近年、NFTや「ブロックチェーン」という用語が広く議論され、新しいデジタル技術とアートの世界における新たな段階を示しています。しかし、これらは具体的に何を意味し、なぜ重要なのでしょうか

歴史上最も高価なNFT

MAD DOG JONES, REPLICATOR, $4.1 M

BEEPLE, HUMAN ONE, $28.9 M

BEEPLE, 「FIRST FIVE THOUSAND DAYS」、$69 M

NFTとは何か、ブロックチェーンとは何か?

NFT(非代替性トークン)とは、特定のオブジェクトやアート作品に対する所有権を表すユニークなデジタル資産であり、ブロックチェーンに記録されています。ビットコインや他の暗号通貨が互換性を持つのに対し、NFTはユニークであり、それぞれに独自の価値があります

ブロックチェーンとは、データを安全かつ透明に保存するための分散型台帳技術です。チェーン内の各ブロックは取引に関する情報を含み、前のブロックと関連付けられており、安全な構造を形成します。この技術は透明性(ネットワークのすべての参加者がデータを見ることができ、不正の可能性を最小限に抑える)、安全性(ブロックチェーン内の情報を変更することはほぼ不可能であり、そのためにはすべての後続ブロックを変更する必要がある)、および分散化(ブロックチェーンは1つの会社や組織によって管理されていないため、攻撃や障害に対して脆弱性が少ない)を提供します。

NFTとブロックチェーンはどのように関連しているのか?

NFTはブロックチェーン技術に基づいて機能します。ブロックチェーンはNFTの所有権の安全性、透明性、検証可能性を提供します。NFTが購入、販売、または譲渡されるたびに、その情報はブロックチェーンに記録され、プロセスが最大限に透明で便利になります。

NFTとブロックチェーンは、デジタルアート、コレクション、さらにはビジネスにおいて新しい地平を開きます。これらの技術は、デジタル時代における所有権と価値の概念を変え、世界中のクリエイターやコレクターに新しい機会を提供します。これらのデジタル資産は、作品の売買の新しい方法を生み出すだけでなく、アート市場そのものの性質を変革しています。

クリプトアート vs デジタルアート:何が違うのか?

近年、クリプトアートへの関心が爆発的に高まっています。しかし、それは既に存在しているデジタルアートとどのように関連しているのでしょうか?それぞれの方向性をユニークにする重要な違いを見ていきましょう。

定義

デジタルアートは、デジタル技術を使用して創作されたすべての種類の芸術作品を含む広範な概念です。グラフィック画像、アニメーション、ビデオ、インタラクティブなインスタレーションなどが含まれます。デジタルアートは現代アート全体の一部と見なすことができます。

クリプトアートは、ブロックチェーン上で正式に登録され、NFT(非代替性トークン)として提示された作品を含むデジタルアートのサブセットです。各クリプトアート作品はユニークであり、確認された所有権を持っているため、より保護されています。

主な違いの一つは、所有権の確認方法

従来のデジタル作品は、何度も保存したりコピーしたりすることができます。これにより、作品の真偽やユニークさを判断することが難しくなることがあります。確かに、オリジナリティを保つ方法(例えば、証明書など)もありますが、それらは普遍的ではありません。

各NFTは、所有者とその履歴に関する情報をブロックチェーンに記録します。これにより、完全な透明性と偽造からの保護が提供されます。NFTを所有している場合、あなたは単なるコピーではなく、オリジナルの作品を持っていることになります。

デジタルアートの市場は、クリプトアートの市場とは大きく異なります

伝統的に、アーティストは自分の作品を展示会やオークション、ギャラリーで発表します。販売管理市場はより伝統的で、透明性が低い場合があります。

NFT経済はアーティストに新しい機会を提供します。彼らは、OpenSeaやRaribleなどのプラットフォームを通じて仲介者なしで直接作品を販売できます。これにより、将来の販売に対してロイヤリティを設定することも可能になり、これは重要な特徴です。

コミュニティとアクセス

デジタルアートのプラットフォームには特定のアクセス制限がある場合があり、多くの作品はギャラリーの壁の裏側に隠れていたり、広いオーディエンスを持たなかったりします。

クリプトアートの周りのコミュニティは、ソーシャルメディアやNFTに特化したプラットフォームのおかげで、しばしばより関与しています。これにより、アーティストは自分の作品に注目を集め、コレクターと直接交流することができます。

NFTがアート市場に与える影響

NFTの主な利点の一つは、芸術作品の真贋を確認する能力です。各NFTはブロックチェーンに記録され、ユニークさと独占的な所有権を保証します。これにより、偽造や模倣のリスクが最小限に抑えられ、価値がオリジナリティによって決まるアートの世界では特に重要です。

また、NFT技術は新しい販売モデルへの扉を開きます。アーティストはデジタルオークションや専門プラットフォームを通じて、伝統的なギャラリーや仲介者を介さずに直接観客に作品を販売できます。さらに、作品の再販時にロイヤリティを設定することで、著作者は作品が所有者を変えるたびに収入を得ることができます。

この新しい空間では、Rarible、OpenSea、Foundationといったプラットフォームが登場し、現在では伝統的なオークションハウスと同等の信頼を得ています。このようなオンラインでの価値購入形式は、以前は物理的に存在していたものに対して論理的かつ必然的な進化と言えます。

NFTを通じて、アーティストは世界中でコミュニティを拡大できます。誰でも地球上のどこからでもコレクターになることができ、これにより提示される作品の多様性が大幅に増し、あまり知られていないアーティストや新進気鋭のアーティストにとっての機会も広がります。NFTとブロックチェーンは、アーティスト、ミュージシャン、デザイナー、ゲーム開発者を結びつけるユニークなコラボレーションの創出にも寄与しています。これらのコラボレーションは、ユニークなコンテンツや展覧会を生み出し、新しいインタラクション形式で観客を巻き込む可能性を開きます。

The Art Market Report 2024によると、ギャラリー、オークションハウス、アートフェア、コレクターなどのさまざまな市場セグメントの販売や活動を分析した結果、オンラインでのアート作品の販売は、市場全体が減少しているにもかかわらず成長を続け、約118億ドルに達しました。

NFTのおかげで、デジタルアートは伝統的な物理的作品と同じくらい価値があるものとなりました。デジタルアーティストはユニークな作品を創作し、それを伝統的なアートの同僚と同じ価格で販売できるようになりました。例えば、世界で最も高額で販売されたNFTの一つである「The Merge」は、Nifty Gatewayを通じて9180万ドルで売却されました!最も高額なNFTのリストはこちらで確認できます。

NFTとブロックチェーンは、アート市場における伝統的な考え方を覆し、作品の創作と販売の新しい道を提供しています。著作権や環境への影響といった課題もありますが、この技術の可能性は非常に大きいです。アートの世界は目まぐるしく変化しており、NFTはそのプロセスの重要な一部です。アートはよりアクセスしやすく、多様化しており、アーティストやアート愛好家に新たな地平を切り開いています。