Ces dernières années, les termes NFT et blockchain sont devenus très populaires, marquant une nouvelle étape dans les secteurs de la technologie numérique et de l'art. Mais que représentent-ils exactement et pourquoi sont-ils importants?
Les NFT les plus chers de l'histoire
MAD DOG JONES, REPLICATOR, $4,1 MILLIONS
BEEPLE, HUMAN ONE, $28,9 MILLIONS
BEEPLE, Everydays: the First 5000 Days, $69 MILLIONS
Que sont les NFT et la blockchain?
Les NFT (les tokens non fongibles) - ce sont des actifs numériques uniques qui représentent le droit de propriété d'un objet ou d'une œuvre d'art spécifique enregistré dans la blockchain. Contrairement aux bitcoins et aux autres crypto-monnaies, qui sont fongibles, les NFT sont uniques et ont chacun leur propre valeur.
La blockchain - c'est une technologie de registre distribué qui permet de stocker des données de manière sécurisée et transparente. Chaque bloc de la chaîne contient des informations sur les transactions et est lié au bloc précédent, créant ainsi une structure sécurisée. Cette technologie assure la transparence (tous les participants au réseau peuvent consulter les données, ce qui minimise les possibilités de fraude), la sécurité (il est pratiquement impossible de modifier des informations sur la blockchain, car chaque bloc suivant doit être modifié) et la décentralisation (la blockchain n'est pas contrôlée par une seule société ou organisation, ce qui la rend moins vulnérable aux attaques et aux dysfonctionnements).
Quel est le lien entre les NFT et la blockchain?
Les NFT sont basés sur la technologie de la blockchain. C'est la blockchain qui assure la sécurité, la transparence et la vérifiabilité du droit de propriété des NFT. Chaque fois qu'un NFT est acheté, vendu ou transféré, l'information est enregistrée sur la blockchain, ce qui rend le processus extrêmement transparent et pratique.
Les NFT et la blockchain révolutionnent l'art numérique, la collection et même le business. Ces technologies modifient notre conception de la propriété et de la valeur à l'ère numérique, créant ainsi de nouvelles opportunités pour les créateurs et les collectionneurs du monde entier. Ces actifs numériques ne créent pas seulement une nouvelle façon d'acheter et de vendre des œuvres d'art, mais transforment la nature même du marché de l'art.
Le crypto-art vs l'art numérique: quelle est la différence?
Ces dernières années, nous avons assisté à une explosion de l'intérêt pour le crypto-art. Mais quel est son lien avec l'art numérique, qui existe depuis longtemps? Analysons les principales différences qui rendent chacune de ces tendances unique.
Définition
L'art numérique - c'est un concept large qui englobe tous les types de création artistique réalisés à l'aide de technologies numériques. Il peut s'agir d'images graphiques, d'animations, de vidéos, d'installations interactives et bien plus encore. L'art numérique peut être considéré comme un élément de l'art contemporain en général.
Le crypto-art - c'est un segment de l'art numérique qui comprend des œuvres officiellement enregistrées et représentées comme des NFT (des tokens non fongibles) dans la blockchain. Chaque œuvre de crypto-art est unique et le droit de propriété est confirmé, ce qui la rend plus sécurisée.
L'une des principales différences réside dans la méthode de preuve du droit de propriété
Les œuvres numériques traditionnelles peuvent être sauvegardées et copiées plusieurs fois. Cela peut rendre difficile leur authenticité et leur unicité. Il existe certes des moyens de préserver l'originalité (par exemple, les certificats), mais ils ne sont pas universels.
Chaque NFT saisit des informations sur le propriétaire et son historique dans la blockchain. Cela permet une transparence totale et une protection contre la contrefaçon. Si vous possédez un NFT, vous possédez une œuvre originale, et non une simple copie.
Le marché de l'art numérique diffère considérablement du marché de crypto-art
Traditionnellement, les artistes présentent leurs œuvres lors d'expositions, de ventes aux enchères ou dans des galeries. Le marché de la gestion des ventes peut être plus traditionnel et moins transparent.
L'économie des NFT crée de nouvelles opportunités pour les artistes. Ils peuvent vendre directement leurs œuvres sur des plateformes telles que OpenSea ou Rarible, sans intermédiaire. Elle leur permet également de fixer des royalties sur les ventes futures, ce qui est une caractéristique importante.
La communauté et l'accès
Les plateformes d'art numérique peuvent avoir certaines restrictions d'accès et de nombreuses œuvres peuvent être cachées derrière les murs d'une galerie ou peuvent avoir un public restreint.
La communauté autour de l'art cryptographique est souvent plus engagée grâce aux réseaux sociaux et aux plateformes centrées sur les NFT. Cela permet aux artistes d'attirer l'attention sur leurs œuvres et d'entrer directement en contact avec les collectionneurs.
Comment le NFT impacte le marché de l'art
L'un des principaux avantages des NFT est la possibilité d'authentifier des œuvres d'art. Chaque NFT est enregistré sur la blockchain, ce qui garantit son caractère unique et sa propriété exclusive. Cela minimise le risque de contrefaçon et de falsification, ce qui est particulièrement important dans le monde de l'art où la valeur est souvent déterminée par l'originalité.
La technologie NFT ouvre également la voie à de nouveaux modèles de vente. Les artistes peuvent vendre directement leurs œuvres aux amateurs par l'intermédiaire de ventes aux enchères numériques ou de plateformes spécialisées, en évitant les galeries et les intermédiaires traditionnels. De plus, la fixation de royalties sur la revente des œuvres permet aux auteurs de générer des revenus à chaque fois que leur œuvre change de propriétaire.
C'est dans ce contexte que les plateformes Rarible, OpenSea et Foundation ont pris forme et sont aujourd'hui aussi fiables que les maisons de vente aux enchères traditionnelles. Il convient de noter que ce format d'achat en ligne de valeurs qui existaient auparavant exclusivement hors ligne (c'est-à-dire matériellement) est un processus technologique tout à fait logique et naturel.
Grâce au NFT, les artistes peuvent élargir leur communauté dans le monde entier. Chacun peut devenir collectionneur, où qu'il se trouve sur la planète. Cela augmente considérablement la diversité des œuvres représentées et élargit les opportunités pour les artistes moins connus ou émergents. Le NFT et la blockchain facilitent également la création de collaborations uniques qui réunissent des artistes, des musiciens, des concepteurs et des développeurs de jeux. Ces collaborations ouvrent des possibilités de créer des contenus et des expositions uniques, en engageant le public dans de nouveaux formats d'interaction.
Selon le rapport annuel sur le marché de l'art mondial The Art Market Report 2024, qui analyse les ventes et autres activités de divers segments du marché, notamment les galeries, les maisons de vente aux enchères, les foires d'art et les collectionneurs, les ventes d'œuvres d'art en ligne ont continué de croître malgré le ralentissement général du marché, atteignant un montant estimé à 11,8 milliards de dollars.
Grâce au NFT, l'art numérique a désormais la même valeur que les œuvres physiques traditionnelles. Les artistes numériques peuvent désormais créer des œuvres uniques et les vendre au même prix que les artistes traditionnels. Par exemple, l'un des NFT les plus vendus au monde, The Merge, a été vendu pour 91,8 millions de dollars sur Nifty Gateway Une liste des NFT les plus chers est disponible ici.
Les NFT et la blockchain sont en train de bouleverser les notions traditionnelles du marché de l'art en offrant de nouvelles façons de créer et de vendre des œuvres d'art. Malgré les défis qui ont surgi, tels que les questions de droits d'auteur et d'impact sur l'environnement, cette technologie a un énorme potentiel. Le monde de l'art est en train de changer sous nos yeux et la NFT joue un rôle important dans ce processus. L'art devient plus accessible et plus diversifié, offrant de nouvelles perspectives aux artistes et aux amateurs d'art.