В последние годы термины NFT и «блокчейн» стали широко обсуждаемыми, отмечая новый этап в мире цифровых технологий и искусства. Но что именно они представляют собой и почему это важно?
Самые дорогие NFT в истории
MAD DOG JONES, REPLICATOR, $4,1 MЛH
BEEPLE, HUMAN ONE, $28,9 MЛH
BEEPLE, «ПEPBЫE ПЯTЬ TЫCЯЧ ДHEЙ», $69 MЛH
Что такое NFT и блокчейн?
NFT (невзаимозаменяемые токены) — это уникальные цифровые активы, которые представляют собой право собственности на конкретный объект или произведение искусства, зафиксированное в блокчейне. В отличие от биткоинов и других криптовалют, которые являются взаимозаменяемыми, NFT уникальны и имеют свою собственную ценность.
Блокчейн — это технология распределенного реестра, которая позволяет хранить данные безопасно и прозрачно. Каждый блок в цепочке содержит информацию о транзакциях и связан с предыдущим блоком, создавая защищенную структуру. Эта технология обеспечивает прозрачность (все участники сети могут увидеть данные, что минимизирует возможность мошенничества), безопасность (изменить информацию в блокчейне практически невозможно, так как для этого нужно изменить каждый последующий блок) и децентрализацию (блокчейн не контролируется одной компанией или организацией, что делает его менее уязвимым к атакам и сбоям).
Как NFT и блокчейн связаны между собой?
NFT функционируют на основе технологии блокчейн. Именно блокчейн обеспечивает безопасность, прозрачность и проверяемость владения NFT. Каждый раз, когда NFT покупается, продается или передается, информация фиксируется в блокчейне, что делает процесс максимально прозрачным и удобным.
NFT и блокчейн открывают новые горизонты в цифровом искусстве, коллекционировании и даже в бизнесе. Эти технологии изменяют наше представление о собственности и ценности в цифровую эпоху, создавая новые возможности для творцов и коллекционеров по всему миру. Эти цифровые активы не просто создают новый способ покупки и продажи произведений, но и трансформируют саму природу художественного рынка.
Криптоискусство vs диджитал-искусство: в чем различие?
В последние годы мы стали свидетелями взрывного роста интереса к криптоискусству. Но как оно соотносится с диджитал-искусством, которое существует уже давно? Давайте разберемся в ключевых различиях, которые делают каждое из этих направлений уникальным.
Определение
Диджитал-искусство — это обширное понятие, которое охватывает все виды художественного творчества, чьи произведения созданы с использованием цифровых технологий. Это могут быть графические изображения, анимация, видео, интерактивные инсталляции и многое другое. Диджитал-искусство можно рассматривать как элемент современного искусства в целом.
Криптоискусство — это подмножество диджитал-искусства, которое включает в себя произведения, официально зарегистрированные и представленные в виде NFT (невзаимозаменяемых токенов) на блокчейне. Каждое произведение криптоискусства уникально и имеет подтвержденное право собственности, что делает его более защищенным.
Одним из главных отличий является способ подтверждения владения
Традиционные цифровые произведения могут быть сохранены и скопированы многократно. Это может затруднять определение подлинности и уникальности произведения. Безусловно, есть способы сохранить оригинальность (например, сертификаты), но они не являются универсальными.
Каждое NFT фиксирует информацию о владельце и его истории в блокчейне. Это обеспечивает полную прозрачность и защиту от подделок. Если вы владеете NFT, вы обладаете оригинальным произведением, а не просто копией.
Рынок диджитал-искусства значительно отличается от рынка криптоискусства
Традиционно художники представляют свои работы на выставках, аукционах или в галереях. Рынок управления продажами может быть более традиционным и менее прозрачным.
Экономика NFT создает новые возможности для художников. Они могут напрямую продавать свои работы через платформы, такие как OpenSea или Rarible, без посредников. Это также позволяет им устанавливать роялти на будущие продажи, что является важной особенностью.
Сообщество и доступ
Платформы для диджитал-искусства могут иметь определенные ограничения по доступу, и многие работы могут быть скрыты за стенами галерей или не иметь широкой аудитории.
Сообщество вокруг криптоискусства часто более вовлечено благодаря социальным медиа и платформам, ориентированным на NFT. Это позволяет художникам привлекать внимание к своим работам и взаимодействовать с коллекционерами напрямую.
Как NFT влияет на арт-рынок
Одним из основных преимуществ NFT является возможность подтверждения подлинности произведений искусства. Каждое NFT записывается на блокчейне, что гарантирует уникальность и исключительное право собственности. Это минимизирует риск подделок и фальсификаций, что особенно важно в мире искусства, где ценность часто определяется оригинальностью.
Также технология NFT открывает двери для новых моделей продажи. Художники могут напрямую продавать свои работы зрителям через цифровые аукционы или специализированные платформы, избегая традиционных галерей и посредников. Более того, установка роялти на перепродажу произведений позволяет авторам получать доход каждый раз, когда их работа меняет владельца.
В этом новом пространстве сложились платформы Rarible, OpenSea, Foundation, которые сейчас заслуживают такого же высокого доверия, как и традиционные аукционные дома. Стоит отметить, что такой онлайн-формат покупок ценностей, существующих ранее исключительно офлайн (т.е. материально), абсолютно логичен и закономерен с точки зрения технологического процесса.
С помощью NFT художники могут расширять свое комьюнити по всему миру. Каждый желающий может стать коллекционером, находясь в любой точке планеты. Это значительно увеличивает разнообразие представленных работ и расширяет возможности для малоизвестных или начинающих художников. NFT и блокчейн также способствуют созданию уникальных коллабораций, объединяющих художников, музыкантов, дизайнеров и разработчиков игр. Эти коллаборации открывают возможности для создания уникального контента и выставок, вовлекая зрителей в новые форматы взаимодействия.
Согласно ежегодному отчету о мировом рынке искусства The Art Market Report 2024, в котором анализируются продажи и другая деятельность различных сегментов рынка, включая галереи, аукционные дома, арт-ярмарки и коллекционеров, онлайн-продажи предметов искусства продолжили расти, несмотря на общий спад на рынке, достигнув примерно $11,8 млрд.
Благодаря NFT цифровое искусство стало таким же ценным, как и традиционные физические произведения. Теперь цифровые художники могут создавать уникальные произведения и продавать их по таким же ценам, как и их коллеги в традиционном искусстве. Например, один из самых дорогих продаваемых NFT в мире The Merge был продан за целых 91,8 миллиона долларов через Nifty Gateway! Со списком самых дорогих NFT можно ознакомиться тут.
NFT и блокчейн перевернули традиционные представления о рынке искусства, предлагая новые пути для создания и продажи произведений. Несмотря на возникшие вызовы, такие как вопросы авторства и влияние на окружающую среду, потенциал этой технологии огромен. Мир искусства на глазах меняется, и NFT является важной частью этого процесса. Искусство становится доступнее и многообразнее, открывая новые горизонты для художников и любителей искусства.